創作也創業－台灣的「手創生態系」陪創意長大！
台灣近年的微創業潮，手創作品遍地開花，極具新創、充滿理念的手創工作者們，在走向規模化的同時，也遭遇許多創業起步的共同難題，追求實現自我的同時，又該如何「永續經營」？
「亞洲手創展Pop Up Asia」執行製作人陳小麥（本名陳靜亭）靠著「讓喜歡的事成為生活」的人生體悟，擊中年輕世代的心中共鳴。
陳小麥從15年前的擺攤人生，到催生台灣指標的手創會展，透過生產端、消費端的串接，要在台灣打造更成熟的手創生態圈，陪著手創工作者一起長大，讓「創作」變「創業」，發展專屬手創圈的永續經營模式。
創業活過5年僅1% 手創展助攻創業者
台灣一年一度盛事「亞洲手創展Pop Up Asia」，已邁入第六屆，作為台灣第一個為手作創業者量身打造的大型展會，至今超過30個國家、1000個品牌參與，更累積達10萬的進場人次。
各種形形色色的原創靈感，以及手創工作者背後的心血，在展會中彼此交織著，包括高品質手作品、陶瓷、飾品配件、布織品、服飾、袋包、插畫文具、禮品、金屬工藝等。
除了慕名前來「挖寶」消費者，還有親手做作品的創作人，尋求小量生產的原創手作工作室，開始授權並大量製造的中小品牌，他們因為「新創」與「追求自我」齊聚在這裡。
不過，根據經濟部最新統計，一般民眾創業，在一年內倒閉機率高達90%，存活下來的10%中，又有90%會在5年內倒閉，換言之，能撐過前5年的創業家僅僅1%。
三位一體新串連 打造手創永續生態圈
亞洲手創展的共融理念，幫助手作創業者在成為「老闆」道路上，逐一搬開困境大石。陳小麥提到，部分參展商是二代接班，直到參加亞洲手創展，才第一次驚訝發現，「原來他們的消費者長這樣」。
「我們的參展商也是買家，彼此是對方的消費者」陳小麥舉例，做皮革商品的參展商，提供消費者選擇，現場看見雷雕機廠商，也會接洽採購，或挖掘新素材，「不是同業競爭，是大家互相合作，讓我們創作力不一樣」。
「保有原創創作能量、增加上下對接機會」因為亞洲手創展的出現，讓手創者、消費者、製造商「三位一體」，迸出無限量的原創構想，也讓手創者有「永續經營」的依循。
留下新世代的自我意識 讓喜歡的事成為生活
早在2005年，陳小麥就在創意市集跑跳，看著台灣手創圈長大，最早籌辦CAMPO生活藝術狂歡節，到2010年這句經典「我們擺的不是攤，是人生！」也出自陳小麥的語錄。
陳小麥回憶，2005年是台灣尋求自我意識的年代，年輕人舉辦市集、擺攤，只是希望有純粹展現自我的舞台，最流行就是畫T-Shirt、畫帽子，沒有所謂品牌觀念，直到2008年出現電商平台，開始意識到「原來我的作品可以賺錢」，才演變後面的商品化、商業化、品牌化。
每一份手作原創作品，都呈現創作者的精神信念，陳小麥觀察這個世代，大家開始追求最高級別的層次，就是從你喜歡的創作，變成你的工作事業，然後也是你的生活。
陳小麥指出，包括日本、韓國等，也開始鼓勵自我意識的追求，又譬如守護北極熊不要開冷氣，用塑膠吸管會傷害海龜，「地球意識」、「公民意識」越強烈，也體現在很多永續相關的手創作品，「理念上的倡議，是持續前進的」。
「讓喜歡的事成為生活」是亞洲手創展的願景，陳小麥相信，跟著手創工作者一起陪跑，讓每一份實踐自我意識的作品及理念，從嚮往到一步步變成現實，能永續發展及保留下來。
期待更多元價值觀 目標打造完整手創生態系
談到台灣目前新創、手創的大環境，陳小麥鼓勵，應建立更多元的價值觀，像是外界對於手創工作者的刻板印象，「就是在辦家家酒呀」、「就是年輕人的小創作，真的會賺錢嗎？」台灣優秀的製造業背景、創作水準，並不比別人差。
陳小麥提到，當初舉辦第一屆亞洲手創展，她堅持販售門票，才能篩選真正支持這產業的消費者，「進來的人，也是對的人」後來驗證是正確決定，許多辦展單位也開始跟進，雖然台灣仍未建立收費價值，但她跟夥伴就是在能力範圍內做出改變，並邊笑邊自嘲「我們這種前浪的人，希望不要死在沙灘上」
此外，亞洲手創展發展至今，陳小麥認為，跟日本、韓國仍有差距，日本有政府扶植超過40年的「HOBBY SHOW」，韓國有強大的影劇娛樂做產業後盾，反觀台灣在產業跟產業之間，缺乏交流跟對接，顯得稍微封閉。
現階段的亞洲手創展，已逐步打下B2B2C（Business to Business to Consumer）模式的基礎模板，期待更多通路商、製造商，加入這塊產業鍊，打造更成熟的手創生態圈，陪伴更多的手創工作者，一起永續經營、永續創新。
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